□  任翔宇

　　可能是去年几部烧脑的剧看下来口味也因此提升了，没有缜密的多线构架，没有金句频出的台词串联，没有诸如秦昊、张颂文之类小众又文艺的实力演员演技在线，光靠一个《风声》的名字，可能很难支撑连续看下去的念想。毕竟，再不是全中国只有一部《射雕》、一部《渴望》可以看的时代了。

　　北京卫视隔壁的湖南卫视，《巡回检察官》同样剧情烧脑，同样大腕云集，同样主旋律，同样黄金档；就和北京卫视自己比，曾经的《异镇》《黎明之前》《胜算》《面具》《借枪》……有一部算一部，拿出来都只有更强。可能，这一部杨祐宁、文咏珊版的《风声》，只能和廖凡、张歆艺版的《风声》来互相吐槽了，谁比谁更烂，不是诅咒，却会成为遮羞的布帘儿，好歹让投资人聊以为慰。

　　《风声》的名气太大，所以成也萧何败也萧何，可能封神也可能被扔臭鸡蛋，自接了烫手的山芋，主创们就应该有着对不同结局的承受力。当年柳云龙版的《暗算》里，《风声》只是一个章节，在那里，叫做“捕风”。曾经有好事者问，《风声》与《暗算》里的“捕风”是不是同样的故事，作为出了两本不同书名的大作的人来说，是不大可能理会这类左右互搏的问题的，不过在当年的“天涯”论坛上，有人揭秘说，上海的某位教授问麦家，《捕风》有没有原型。麦家回答说没有；上海教授就告诉他了一个真实的谍战故事，与麦家虚构的《捕风》相当类同，真实故事中当事的五个人现在还都在世，其中包括了教授的老父亲。于是《风声》出台了。所以说《风声》与《 捕风》像，是有原因的。故事像，自然就不免会拿主演作比较，当年柳云龙的钱之江，于娜的唐一娜，以及用童年安在天来贯穿《暗算》三部曲的玩法，不仅是奠定了新谍战格调的开山之作，而且也是把严谨、暗战、心理绞杀在封闭空间里玩到极限的巅峰之作。正是这珠玉在前，才让麦家浮出水面，有了后面一系列的作品搬上银屏。

　　巅峰时代的华谊兄弟，同样在那个时期造就了巅峰的《风声》电影版。

　　李冰冰和周迅的“双后”PK，王志文的台词加神情演绎，黄晓明的络腮胡子造型，吴刚的变态施针，张涵予的唐山口音，打造了一台大戏，一台斗智斗勇的灵魂与肉体承受极限的挑战大戏。这部电影非常优秀，优秀到除了获奖无数，还让梁朝伟、周迅后续的《听风者》完全沦为狗尾续貂之作。裘庄的阴郁、森严与压抑，暗藏杀机的窃听、互咬、设局，惨无人道的酷刑、恫吓与精神摧残，革命意志的坚强与信念坚守，无一不是碰撞，无一不是经典。

　　这就好比八三版的《射雕》，后面怎么拍，也难突破。到了廖凡、张歆艺版的《风声》，演员努力了，但是剧情不新鲜了，收视平平。再到今天这版《风声》，不突破，下场可知。

　　中规中矩地演了快一半，白小年金生火还活着，找“老鬼”的任务居然隐隐有被裘庄宝藏取代重要性的意思，跑偏得太远了。杨祐宁、文咏珊能不能理解特殊时代的地下党为之奋斗和坚守的动力是什么？用港台演员难免会存在代入困难。徐璐版的顾晓梦除了俏模样，哪一点演出了谍报潜伏人员的机灵机智与机敏？周一围换脸赵立新更是败笔，谁都不像的窘态不知道是该埋怨出品方不舍得花钱还是该怪剪辑，同样是有“换脸”先例的《光荣时代》和《胜算》至少没有出这么大的纰漏。白小年金生火反倒成了演得最到位的人，真没办法说这是选角的成功还是剧本的成功。

　　十三四年前我还在玩“天黑请闭眼”的时候，所谓的“三国杀”“狼人杀”还不知为何物。但这类的游戏一直存在，是因为推理是烧脑的原生动力，符合逻辑，是隐藏与欺骗、说服与结盟的基础，玩法，只是规则。到了《风声》这里，故事是明的，结局是明的，人物关系也是明的，观众要看的，可能是对原作的还原，可能是对原作的不同解读，哪怕是恶搞，可能是对新一代演员挑战经典角色的巨大期待，唯一不可能的，是给不合理找合理，给不合逻辑按上情感戏，给谍战戏按上寻宝戏。逻辑不成立，而非要利用规则来强行演绎，那演戏就有点像走场，人来了，故事却走了。

　　风声在耳边呼啸过，风声能留下的东西，在心里，而不在名词解释的句式。