《悬崖之上》来了。除了原定四月三十日全国上映的营销，这几天又多了从四月十八号起开启的超前点映。张艺谋、谍战片、张译、于和伟、秦海璐、朱亚文、刘浩存、倪大红、李乃文、余皑磊、飞凡、雷佳音、沙溢……这些关键词都是卖点。

　　电影从来都离不开商业，即便是文艺片亦如此，没有投资就没有作品。所以把卖点提炼出来做成商业机会，没什么，前提是得好看，否则所有的努力不仅是白搭，还是一次又一次被举例的案例，重复在伤口上撒盐。能站在巅峰的人，谁没过几次刻骨铭心的跌倒呢？重新站起来的是斗士和英雄，躺在那里放弃了的，才是真正的失败者。张艺谋从《一个和八个》开始，到如今已经是古稀之年，依旧还能保持着创作的动力和能力，能构想能实施，应该说，该算是一个电影业的斗士。尽管中后期比如《三枪》比如《归来》评分和口碑都惨遭伐诛，但是细想想从民族性的《红高粱》到批判性的《大红灯笼高高挂》再到思考人性的《菊豆》，从都市风格的《有话好好说》到对留守儿童关注的《一个都不能少》，甚至是毁誉参半但仍可以算作经典的《英雄》，张艺谋不仅自己总是挑战自己勇于尝试，还给同业者一种带动，公平地说，没有张艺谋他们所谓第五代导演的尝试探索和身体力行，换不来如今国产电影重焕青春的蓬勃发展。

　　《悬崖之上》是谍战片，又有评分8.3的张嘉译版电视剧珠玉在前，不熟悉的风格，难出新意的剧情，张艺谋不仅在挑战自己，还在挑战经典。不过从已经放出来的宣传片来看，剪辑凌厉，场面火爆，台词不多，但是眼神过戏的交锋时刻特别多，值得期待。

　　《悬崖之上》是在雪乡开的机，不过，大部分的外景戏，其实是在大同拍的。对于大同人来说，这个本来还未剧透的大料，早在去年夏天就被玩乡村旅游的草台班子用香瓜节的噱头炒作过一遍了。尽管现场的中央大街、银行、大使馆屋顶粘接的雪花还在，但是哈尔滨的三十年代氛围早已被穿汉服的、玩cosplay的以及披纱巾大妈们倾盖以覆，《悬崖之上》只剩下了一个名字，很难从现场找到什么线索。

　　以前我说过，在无锡还没有水浒城、唐城、三国城，横店和象山还没有影视城的年代里，大同特立独行的城市风貌曾经吸引了各种流派的导演们选景拍摄。七八十年代的《戴手铐的旅客》《神行太保》和电视剧《西游记》“扫塔辨奇冤”剧集是广为人知的，还有些不为人知的遗珠，比如1984年的香港电影《云冈窟》，几乎外景全部在大同完成。九十年代以后，新加坡李南星等拍摄的《莲花争霸》、贾樟柯自编自导的第三部故事长片《任逍遥》、刘德华主演的《大块头有大智慧》以及近年来李连杰、向佐的《封神传奇》、段奕宏、余男、王景春、成泰燊的《引爆者》、贾樟柯的《江湖儿女》……大同在导演们的取景框里，神秘、市井、江湖、瑰丽应有尽有，恒山、悬空寺、云冈石窟以及晨钟暮鼓的古城，是主人公一嗔一笑后隽永悠长的背景图。不过，和《悬崖之上》一样，这些电影、电视剧拍完以后，除了获奖或是叫座、诟病或是称赞，大同都默默地回归为背景板，寂寂无声。

　　这一点来说，倒还不仅仅是未能在影视业寻求突破点的遗憾，更有城市资源被低估的扼腕。

　　一个有奇特地貌、塞上风情、大漠风光、世纪印记、真容巨壮以及北国四季种种鲜明画面的历史文化名城，演绎出那么多缠绵悱恻、侠骨柔情、悲欢离合和爱恨情仇的影视故事，却并没有像拍《芳华》的海口华谊冯小刚电影公社、拍《大秦赋》《庆余年》《霍去病》和《陈情令》而大火的贵州都匀汉唐影视城那样“借题发挥”“借鸡下蛋”“借船出海”，似有明珠暗投的叹息。

　　前面我们说到卖点。一部《大话西游》，让承接了无数电影的镇北堡西部影视城在影视业渐渐没落的时候找到了发展旅游的新方向。这是拍摄《红高粱》《五魁》《五个女人与一根绳子》《方世玉之英雄出少年》《东邪西毒》《老人与狗》及《荒原女神》等著名影片都没能创造的文旅卖点。很多名不见经传的地方往往通过一部片子而获得了粉丝和追随者蜂拥“打卡”，打卡地又往往因势利导二度丰富或者创造新的互动体验来吸引更多参与者和创作者在网剧、在各种自媒体平台免费营销城市，影视剧与拍摄地都皆大欢喜，那再度携手也就顺理成章了。

　　没抓住的叫错过，握在掌心的才叫成功案例。去年清明节前在大同度过自己七十岁生日的张艺谋错过了什么我们未必要刨根问底，但是留在大同并未拆除的搭景拍摄地、云冈、古城墙、旧街巷等等仍是握在大同城市掌心的一枚枚棋子，斟酌之下，该有棋局之用。