在大同古城，有一间仿佛被时光遗忘的篆刻工坊，一方斗室里，各色石料整齐排列，刀石碰撞的声音“沙沙”作响，空气中弥漫着淡淡的印泥朱砂香。

　　近日，记者走进赵氏篆刻工坊，拜访了赵氏篆刻第四代传人赵利英，听她讲述如何在不足方寸的印石之上手工刻下时代印记。

　　初见赵利英，她正伏在工作台前打磨一枚印章，刀锋入石的声音清脆而沉稳，握刀的手也很稳，指节微微泛白，另一只手的手指抵住刀刃，控制着入石的深浅。

　　“这门技艺始于清朝末年，赵氏篆刻的鼻祖是赵明凯，传承百余年，到我已是第四代。”赵利英介绍说，赵氏篆刻讲究“印从书出，书从印入，赵氏子弟必先习书法、美术，通字学方可执刀。因此，她从小学便开始临帖、作画、学认篆字，十几岁时才被允许在石头上划下第一刀。

　　“在许多人眼里，篆刻不过是把字刻在石头上。但真正的篆刻，是集书法、雕刻、刀法、设计于一体的艺术。”赵利英说着，拿起一块石头就刻，刀锋在石面上行走，冲刀行云流水，切刀顿挫利落，崩落的石屑簌簌落下，石面上渐渐显露出古朴的汉印风貌。

　　“篆刻的精气神，在于刀与石的直接碰撞。一刀下去，是迟疑还是果断，是犹豫还是痛快，在印面上是藏不住的。” 说这话时，她眼睛里闪着光。

　　赵利英治印30多年，刻了几千方。在沿袭传统技法的基础上，老手艺玩出了新花样。她说，有一次，一位来自上海的朋友问她能不能为新婚夫妇设计一对印章，这个想法激发了她的灵感，经过几天推敲设计、图纸描画，终于设计出一对精美的印章。

　　记者看到，这两枚印章线条流畅，将两位新人的名字勾画出来，大心套着小心，细看还刻有层层楼阁，独有一番巧思。赵利英还给起了个亲昵的名字“对对儿章”，寓意佳偶天成、成双成对。

　　“这段时间有不少新人来求一方印，只为留下一份古朴又美好的印记。”她说，“要想让这门古老技艺深受年轻人喜欢，就得探索创新。”

　　为此，赵利英近几年深耕美术，每周都会学习刻印的新章法。除了传统的名章、闲章外，还设计出为大同古建刻的“牌楼章”、《木兰辞》中的主题图章、为孩子刻的十二生肖“动物章”……每一方印章，都在传统技法的基础上赋予了鲜活的生命力。

　　近年来，大同的文创深受年轻人喜爱。赵利英将篆刻与文创结合起来，比如，将篆刻制作成可佩戴的首饰，将篆刻的章法应用于皮革、陶瓷、玻璃、毛绒挂件上，通过新的载体与形式，让更多年轻人理解并尊重那份“方寸之间气象万千”的匠心。

　　刀笔之下有古今，方寸之间见天地。从坚守传统到融合文创，赵氏篆刻在赵利英的传承下，让老手艺“雕”出新品位，刀与石的碰撞中，藏着一位老艺人默默坚守的匠心与跨界融合的创新。

　　策划：杨元丰 刘双红

　　文/图 本报全媒体记者 王东蕾