连日来身边的人张口必聊《功勋》，《功勋》的弹幕上，出现频率最高的一句评论是：应该多拍这样的剧。

　　《功勋》最可贵的是，通过它的讲述，让观众在价值多元的喧嚣年代，感受“共和国勋章”获得者用自己的生命所呈现出的理想的纯粹、信念的坚守、追求的执着，感知一种沉静而澎湃的精神力量。从这个意义上讲，这部剧不仅好看，而且充满力量。

　　一部电视剧的力量何在？首先，在于影像表达的方式。《功勋》展现了质朴的风格和富有文学性的谋篇结构。

　　其在创作时，应该遭遇过这样的难题：一者因其“重”，二者因其“短”。

　　因为其“重”，对于每个人物，该剧都未做过度渲染。片中很少出现自下而上的仰视镜头，也很少有反复强调的“高光时刻”和过分煽情。这些功勋人物曾走过共和国最艰难的岁月，历尽重重考验，在他们身上“催泪点”必然很多，诸如李延年浴血的阵地、于敏酷寒的戈壁滩、张富清漏雨的房子等，但电视剧非常克制，对这些并未大肆渲染，而是将之无声融入人物的日常生活，让生活成为功勋人物成长和发挥的“舞台”；用一种心平气和的镜头语言，让我们记住了他们的不凡和顽强，更加深化了苦难的意味，将单纯对“吃苦”的描述丰富成“筚路蓝缕”的注脚，让“悲伤”这样浅层的情绪得以加深，成为回望历史的沧桑感、悲壮感，于是唤起人们期盼英雄、敬爱英雄的深切自觉。

　　因为其“短”，电视剧紧紧围绕人物核心，根据其突出的特点和个性，精选角度，截取断面；时而工笔刻画，时而重笔描摹；有叙述，有比兴，有艺术想象，用丰富的手法、精到的“笔触”勾勒人物特写。如，战斗英雄李延年参加过大大小小战斗20余次，剧中仅选取了抗美援朝战场上保卫346.6高地一战，是典型的以点带面，于紧张的节奏中让观众看到了一个有血有肉的前线指挥员、一群有血有肉的志愿军战士；至于默默无闻的老英雄张富清，故事则从他左腿截肢进入，通过回忆串起其大半生，采用的是散文般“以线串珠”的结构，将一个“平凡人”的点滴汇聚成汹涌的激流、广阔的大海。颇富意味的是，在于敏和黄旭华身上都运用了比兴手法：时而穿插的京剧唱腔和《后出师表》，展露了于敏无法表达的内心，凸显了人物的品质；而以核潜艇的“深潜”类比黄旭华半生为事业“深潜”再贴切不过，更无声传递出一种深沉的责任感。

　　看电视剧《功勋》，令我想起茨威格名著《人类群星闪耀时》，那种叙述历史时的举重若轻，勾勒人物时的自然生动，不仅引人入胜，而且总有某个点，会让我们猛然意识到：岁月并非无谓地流走，有些人的生命，引爆了最具历史意义的时刻，他们的影响是超越时间的。

　　剧中还有许多令人泣不成声的瞬间。《能文能武李延年》篇章的“彩蛋”便是其中之一：小安东娶了二妞，生了八个儿子，以八位牺牲战友的名字来为孩子取名，但将中间一字换为“少”字……观众记住的不是八个名字，而是那些保家卫国的人。《功勋》给人的感动，是与生命相通的。究其原因，是它刻画人物笔触之幽微、笔锋之传神。除了功勋人物，它也没有忽略配角乃至小人物，颇具匠心地“设计”他们的出场时机、任务，笔力饱满地塑造个性、铺排其与主人公的关系。

　　在刻画人物“至微”的同时，该剧的格局又“至广”。其“广”，是空间，也是时间。一方面，真实的叙事场域，提升了故事的现实感，增强了人物的形象化。环境成为对功勋人物内心的“透视镜”和“显微镜”，通过现实而切近的视角，观众对其所思、所执有了感同身受的体验。令人印象深刻的还有在人物身上展现的地域性：听着三营长纯正的山东话、罗厚财地道的东北腔，张富清难改的陕北乡音、孩子们满口的湖北调儿……万里山河的博大丰富逐渐在观众心目中形成，个体与国家的生命联结是如此深刻而动人。

　　一部现实主义作品，如果仅有故事和细节的堆砌，不能算是成功的，还必须有大历史观的思考，着力回答个人在历史中能发挥怎样的作用、什么是历史发展的决定性因素等严肃而深刻的问题。《功勋》着力以“国家叙事、时代表达”的艺术手法进行拍摄，既刻画人物，也呈现人物背后的风云；将人物艰苦奋斗的步伐嵌进共和国发展的脚步之中，使得这样的讲述获得了历史深度与时代意义。

　　是的，脚步。在《功勋》引发热议的片头里，就是这样的脚步。当看到他们在“共和国勋章”的映照下徐徐走来，意气风发的面孔在时光里渐渐变老、最后成为功勋人物时，观众看见的是共和国历史上闪耀的群星。“一个有希望的民族不能没有英雄，一个有前途的国家不能没有先锋。”这脚步，唤起的不仅是感动，更是一种富于历史感的震撼和共鸣。　　  选自《学习强国》