2025年暑期,72岁的陈佩斯携子陈大愚,带着自编自导自演的电影《戏台》,重返阔别32年的影坛。这部改编自同名话剧的电影,票房持续走高,好评如潮。对此,陈佩斯表示:“把《戏台》拍成电影,算是把几十年攒的能耐全用上了。话剧的筋骨,舞台的现挂,电影的镜头语言……形式不是最重要的,重要的是里头得装着真东西。”
十年磨的不仅是故事 更是对戏的理解
陈佩斯坦言,当初创作话剧《戏台》时没想那么多大道理,就是单纯想做一个扎实的喜剧。“京剧戏班这个背景,是个很好的切入点——乱世里头,一群人在台上台下折腾,本身就够荒诞的。演着演着,观众自己就看出来了很多内涵,讽刺的劲儿自然就出来了。”
从话剧《戏台》到电影《戏台》,这一路走了十年。陈佩斯感慨道:“说实话,十年前刚排这台戏时,哪敢想能演这么久啊!一部作品也是有生命的,每次演出,我们都当作第一次演,都往戏里带点儿新琢磨,不是一味讨好,更不能闭门造车,而是在剧场里跟观众磨出来的。戏要常青,就得像以前老艺人说的‘带活气儿’,既要守住根本,又要懂得让戏‘呼吸’。”
话剧《戏台》演到第三年的时候,就曾有人找陈佩斯表示想拍电影。“但那时大家心里没底,观众能不能接受?我离开电影行业那么久,还能不能驾驭?所以第一次合作没成。”十年中,《戏台》一直在调整。陈佩斯说,直到电影剧本阶段,终于把真霸王金啸天的戏份改得更精彩了。原来的剧情,金啸天一直昏迷到结尾,现在变成了真假霸王相遇,几方矛盾全都集中在了一起,戏剧冲突更强了。“更重要的是,真霸王听见大帅侮辱戏班,心里憋着火,最后上台愣是按老规矩演。这一改,戏的立意就起来了——不光是逗乐,更是对艺术尊严的坚持。”陈佩斯感叹道,“所以啊,十年磨的不光是故事,还有我们对这个戏的理解。电影刚好给了我们一个机会,把舞台没法呈现的东西,真正做扎实了。”
对于观众看完电影后的不同观感,陈佩斯认为:“谁都会有观后感,尤其是看过话剧的,更会产生观后感,因为戏剧是戏剧,电影是电影,这两个严格说是可以分开的。但是好的戏剧很有可能成为好的电影,因为它剧本结实,文学架构精巧,所以就奠定了成功的基础。”
30多年没拍电影 70岁迎来《戏台》开机
《戏台》电影开机当天,恰逢陈佩斯70岁生日。拍第一个镜头时,陈佩斯在机器前喊“预备开始”,“说得我自己都想乐,满剧组都偷着乐——真是个老头!现场发令人家都不说‘预备开始’,都说英语了。但我张不开嘴说英语,我说对不起,我还得说‘预备开始’。”
工作人员请陈佩斯到导演间,但他不愿意通过显示器看演员表演,“我就喜欢面对面看演员表演,我自己也参与。我不喜欢钻在里头,看着机器我受不了。”陈佩斯说这次拍电影,其实也是一直在学习。“这也是我的重新起步,要先把技术学好。”
拍摄前,陈佩斯为演员准备了长达8页的导演手记,尤其是喜剧的结构和节奏,都写得很详细。演员们精彩表现,也让陈佩斯非常满意。他认为扮演大嗓儿的黄渤表演很生动,“他一天到晚精神头特别大,一到现场,两个眼睛就放光,然后突然发现有什么问题,立刻能给你指出来,特别有意思。”
扮演洪大帅的姜武是个慢热型,“但他一旦认准了以后就非常准确,永远不跑调。太漂亮了。”
“余少群是一个内敛的人,他和凤小桐这个人物特别贴切,我们从一开始要拍《戏台》找演员的时候就问过他的时间,因为男旦这个行当非常少,我们第一个找的就是他。”
演员尹正是个戏迷,原来演过和京剧有关的作品,陈佩斯看过,很喜欢,“对尹正来说,金啸天这个角色就是手拿把掐、攥在手心里的活儿,一上台就有,这个角色真是就该着他。”
扮演剧院经理的杨皓宇拿捏人物也是一绝。陈佩斯说:“他跟我有相同的经历,都是从跑小角色一点点成长起来的,从一个一个戏锻炼出来的。”
谈及儿子陈大愚扮演的徐明胜,陈佩斯以一句“还行”带过,但也低调点赞:“他比我第一次上镜强多了。我们那代人拍戏紧张,胶片金贵,一开机就肉疼;现在数字拍摄安静自在,他们这代表演更松弛。”
在陈佩斯看来,这个戏里最痴迷戏剧的人不是班主,不是金啸天、凤小桐,而是徐卓儿扮演的六姨太。“她是这个戏里头,最痴迷戏剧的人,为了戏里的大英雄,她可以置生死于不顾。我特别希望演员能够把握住那种痴狂的态度,还有对戏里英雄的那种痴迷,那种热爱,对戏剧的热爱,能够用它来作为一个表演的支撑点,去创造人物。”
喜剧既要逗乐 又得笑声里藏点东西
陈佩斯做喜剧,不仅是因为热爱。年轻时他觉得能把人逗乐特别有成就感,但干着干着就发现,喜剧这事儿没那么简单,甚至比其他类型都难做:“因为它既要逗乐,又得在笑声里藏着点儿东西。说到底,好的喜剧一定是讲对人有用、对社会有意义的故事。但这个意义不是硬塞给观众的,而是藏在那些荒诞的情节里、角色的困境里,等观众自己发现。这才是我心中喜剧该有的样子。”
在拍摄过程中,有一场戏是大帅拿着枪逼迫戏班改戏,后台乱作一团,演员们吓得团团转。这场戏在喊“咔”的一刻,陈佩斯没能绷住情绪,失声哭了出来。他说:“每一个人都有不可侵犯的信仰和尊严,我希望每一个看到这部电影的人,都可以解读出这个部分。”
陈佩斯戏里戏外,一直坚守着老艺人们常挂嘴边的“戏比天大”。“您看那些老戏班子,都是一代代人在死磕。搞创作就认一个死理儿:戏是磨出来的。我们也得有这股子轴劲儿,为了一句台词能磨半宿,为了一个不起眼的道具或者台词较真,即使观众不会注意到,但我们自己心里得门儿清。要说最执着的,就是永远把观众当明白人,别想糊弄观众。不管潮流怎么变,该守的规矩一寸都不能让。我们要保持自己的这份尊重,这也是《戏台》能够让大家真正共情的地方。” 据《北京晚报》


