当摄影镜头转向最具烟火气息的城市生活百态时，摄影艺术呈现出的亲和感往往最能打动观众。“烟火‘最’平城”2026迎新春艺术摄影展，展出的百余幅摄影艺术作品，无不讲述着一种有内涵的市民生活状态，表现着一种富含感动的精神面貌与姿态，以温情与观众对话，以触底的亲近民间表现身边的大众，共同讲述着一座叫平城、叫大同的城的深厚底蕴与轻盈生活。显然，策展者将这些呈“碎片”状的作品拼接成一个共同的主题，即这座城的底蕴与温情。

　　在创作者的镜头里，这座城的面孔似旧还新，不是符号化、刻板的古都印象，处处流动着新潮生活。金碧辉煌的九龙壁下静观的群众，古今在这里乍然相遇，观众与辉煌豪奢、张扬无比的明代代王府照壁打了个照面。城墙角楼背景下的骑行者，城墙垛口背景前的舞者，善化寺门前的练武老者，呈现出古与今既隔绝又融合的奇妙感。城墙上文峰塔的古，与五排着黄装的古筝演示者的今，二者互相融合成宏大场景，把平城的古都背景和当下具象化的烟火生活融入创作构思，在相互衬托中展现出古都平城今昔共融的视觉叙事，形成古今同框、时空混合的特殊美感，表现出万象升平的可歌主题。

　　在古今同频共振的主题渲染中，创作者采用了独特的表现手法。以航拍视角拍摄云层下忽隐忽现的城墙，仿佛这座建于地面上的城竟出没于天上的云中。还有那幅街坊式古民居群作品，以航拍视角，选取黑白主色调搭配创作，在光影上注重统一调度，使观众的第一感觉看到的不是民居建筑群，而是一堆几何体的有序组合，形成一种难能可贵的毕加索抽象派创作风格特色，带有浓厚的怪诞审美取向。表现出云中城、街坊式古民居群的特点，体现出这座宜居之城的恢宏气魄。

　　加重烟火温情的表现，明显减弱了传统纪实摄影的呆板成分，为纪实表现罩上一层人文色彩。文庙古意盎然的大殿前，是一株盛开的花树，花树下一家人在悠游欣赏；一幢古建风格的民宿，青砖碧瓦鳞次栉比，一对穿着红色古装的新人置身其中。这些作品，在创作构图上，色调普遍多取暖色，强调质感的真实，注重画面的视觉层次，彰显温情底色。

　　对于劳动者形象的塑造，摄影创作者打破了常见的表现艰辛的格式化主题，重在展示其工匠精神风貌。采用仰拍的视角抓取吊车探出机器长臂的特写，用广角镜头的畸变刻意强化张力，使长臂形成一种夸张到极至的惊人长度，凸显操作者的技艺不群。采用光影设置技法，借用楼内温和的黄色灯光反射，刻画清洁楼面环境的“蜘蛛人”形象，色彩柔美、和谐。采用强烈的光影明暗对比，以漆黑墙面为背景，将光投射到手工艺者凝目注视的专注神情。创作者显然将劳动已升华为一种肃穆的仪式，升华为一种美学缔造，表现出对劳动和劳动者的深情礼赞。

　　万象升平，全民齐欢。这是平城2026年的新春剪影，欢庆是这场摄影艺术展每幅作品共有的内核。其中一幅作品是这样的：数人高的烟花织得密如丝网、大如帐幕，众多流线如同一片高大的金黄的火树丛林。在这个欢庆无比的背景前，是一个在烟火映照下，侧着身子、伸长手臂去点燃爆竹、摆出一副即将后撤姿式的人物形象，真是尽显摄影艺术的写实之能，将充满内在张力的动态瞬间凝固成一个静态的画面，细节饱满，质感生动，把城市的“烟火气”渲染得淋漓尽致，形成打动人心的艺术力量，引发了观众内心深处的强烈共鸣。　　　　　　　　　　　　　　　　　　   蒋昀