本报记者  赵永宏

　　3月5日，由平城区委宣传部、平城区文联、西林翰墨书画院主办的“悦象澄怀——叶西林、王丽娜师生画展”在市美术馆2号展厅开展。此次画展是叶西林和王丽娜师生几十年创作的集中展示，是“叶氏”绘画艺术的用心呈现。

　　在中国画范畴里，笔墨当是前提，形式、语言、内涵都通过其得以表现。而纷繁多样的笔墨结构，既源于画家的性情，又蕴含画家由衷的人生感悟、体验、渴求与挚爱。年逾八旬的叶西林尤擅花鸟，他笔下的鹰、仙鹤、鸡、喜鹊以书入画，格调高雅,大气取势，师古而不泥古，在不经意间挥洒中，彰显闲淡自如和淡雅高格的文人情怀。尤其是他精到的笔墨功夫，多一点则过，少一点则亏，浑厚稳重，多取沉实之态。淋漓尽致，独具一格。

　　他的学生王丽娜自幼酷爱书画艺术，刻苦钻研书画理论，一丝不苟地临摹国画大家的作品，逐步形成自己的艺术风格。在拜叶西林学习国画的几十年时间里，画境深入胸中，在创作中将心意入画，于写中寄情，寓意于形而传其神。在她的笔下，生活小景，常见之物都迸发着一种艺术张力，由“意势”到“动势”，最终上升为“气势”。动中有静，物我合一，恢弘之势贯通于画面，给人以畅游天地间的痛快淋漓之感。

　　漫步市美术馆2号展厅，细品《清凉世界》《三友图》《松涛育英》《相依》等一幅幅作品，叶西林的意趣传递着他近60年研习传统文化、领悟绘画精髓的“艺境之美”。欣赏《冰心不慕云中月》《清供图》《硕果累累》《芳韵》《中国梦·小康情》等作品，王丽娜的素洁典雅、清心静爽，似在延续“叶氏画风”的“情思之美”。十几年虚心请教恩师，王丽娜在创作中既有传承，又有创新。万趣融其神思，畅游于山水花鸟间，无限情思自由飞扬，人与大自然和谐共生。

　　叶西林、王丽娜作画，喜欢用静心的境界、清澈的胸怀来体味笔墨的“味外之旨”与“明心见性”。这是一种向内生的感悟，以文心哲思为基础，以生活为气象，面朝人生境界，用纯净的心性与笔墨，感怀属于时代的审美理想，感知和品尝生活中丰厚的酸甜苦辣，体会、探索和完善着自我的“心之原声”，以最深的感触画出“天地之大美”。

　　细细品味叶西林、王丽娜师生画展，不难发现画作所蕴含的浓厚的文人情趣和东方意境。从笔触的形态，用笔的抑扬顿挫、轻重缓急，可以明显地感受到画家情绪的抒发，饱含尽情挥洒胸中逸气的酣畅淋漓。画家在对物像的形象进行表达时，有时笔不到意已显。在对光与色的处理上，如墨色的浓淡干湿、明净恬淡，所展现的完全是典型的东方意境。在叶西林、王丽娜的作品中，创作风格是在传统文化语境下生成的，它呈现的是中国传统文化影响下的本土艺术风貌。在作品中融入传统绘画独有的笔墨情趣，既符合中国人的价值观念和审美标准，也不失绘画语言风格的个性化和独创性。

　　山西省文艺评论家协会副主席、市文艺评论家协会主席曾强在他新近出版的国内名家书画评论集中这样评述：“花鸟画家一般是喜欢激情与热烈的。犹如春天的明媚光影，总给人以积极蓬勃的想象。它不是写实的，应该说都是‘意境’。花叶没骨，清妍艳丽，爽爽亮亮，欣欣向荣，一下就叫人心爱，以致于着迷。但最打眼的，是那些禽鸟。也许，禽鸟才是花鸟画中的画眼，起着画龙点睛、不可或缺的关键作用。”

　　南朝画家宗炳提出两个美学观点：“澄怀味象”“畅神而已”。放空心境体会山水之美，愉悦心情领悟人生真谛。而这就是此次叶西林、王丽娜此次师生画展的主旨。