2025年除夕的前一天，我收到了郭永忠先生新诗集《枫叶集》的样书。和着大同古城浓浓的年味儿，我“重读”这部近600页厚厚的集子，心中感慨良多。我在这里使用“重读”二字，是有故事的：早在2018年，我和永忠便有微信私授之盟，大约我们都是有早晨写作习惯的人，每天凌晨四五点钟，我总能收到郭永忠的诗，一首或者两首，日以永续，从无间断。每每，我常向家人称道：“郭永忠是大同最勤勉的学人”“郭永忠的作品愈发讲究了”“旧体五七言，永忠堪为今日丘山”……所以，此时目下集子中的诗作，如翩然燕子，虽衔新泥，却是旧时堂前曾见……忽然间，即又想起去年秋天，我在海德印务遇到郭永忠，他说，正在筹划出版一部新的诗集，问能否请我为之作序，我未加思索，便欣然应允，似有舍我其谁的感觉，而今读过付梓清样，犹觉荣幸。

　　对于文学艺术的创作，我既是“天才论者”，又是“量的崇拜者”。故而，昨天我特意向海德印务索要郭永忠诗集《枫叶集》的容量统计，得知全书共收诗词2193首。其中，五绝97首，七绝1132首，五律114首，七律501首，词349首，真洋洋大观也！王国维先生在他的《人间词话》中说：“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：‘昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。’此第一境也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。’此第二境也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。’此第三境也。”对于郭永忠而言，晏词式的“独上高楼，望尽天涯路”，我真不知其发生在诗人的哪个年龄段，而内在又蕴藉着怎样的追求与行为上的摸索，但是，柳词式的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，我可是实实在在见识过的：郭永忠是那种在退休之后真正下定了“语不惊人死不休”的决心，并在行为上诚心要与自己过不去的人。至于辛词《元夕》中“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”的境界的获得，我的感受，诗人似乎是在2018年到2019年之交——突然有了梁启超先生所谓的那种“自怜幽独，伤心人别有怀抱”之“意匠”升华的感觉——有诗为证：“腊月寒窗常落雪，蹁跹叠缀媲梅花。炉壶煮酒邀谁赏？只等春风早入家。”（《春梦》2019年1月）这是一个泉涌般的诗的风信花期到来的时刻，诗人自然是迫不及待的，作为读者，我也敏感地嗅到了属于郭永忠的春的气息。也因此，我把这首诗的最后一句，“只等春风早入家”，作为本篇序言的题目。

　　其实，在我看来，2018年底永忠先生的七律组诗《冬咏八首》，已是具有“完成”意义的作品了。这个套组格律严谨，择句老到，以“大开合”与“致精微”相结合的笔法，把作者自己家乡深冬寒塞的雄浑气象和人的体觉心悟抒发得淋漓尽致。其间佳句多多，如其一“轻呵齿吐皆花雾，哂笑便时结白淋”，这是写寒的“相”；其三“薄帘万丈包残月，碎梦千回跌玉音”，这是写寒的“我”。若流传开去，又何得不为绝唱呢！更具完整评价意义的是第七首：“耆年爱雪喜攀巅，百尺元龙向宇宣。粥饭廉颇能负老？鼓弓汉叔肯驰前。欢声四野西风劲，胜赏三冬落叶连。白絮皑丛舒瘦骨，旌旗猎处寄新天。”如是之律吕和节奏，如是之文野加跌宕，如是之意境与寄托，都可标识为上乘。尤其，轻拈连用战国廉颇和三国陈登、黄盖三个典故，把诗人老当益壮、慷慨激昂的情绪彻底点燃，以至燃烧出一片旌旗猎猎的新天地来。仿佛“掉书袋”，而见“真学养”，简直妙不可言。

　　通览郭永忠诗集《枫叶集》，有三个非常显著的特点，是可资同行以及读者珍视和借鉴的。

　　第一，作者向上且激越的人生观，是他的作品之魂。从特色上讲，郭永忠的诗作是最具备“诗记”性质的。他脑勤笔勤，但有所感，必有所吟，而且即时、即事、即景、即情、即心、即理，信手拈来，直抒胸臆。尤其弥足珍贵的是在这些林林总总、包罗万象的“诗记”之中，我们总能看到诗人“沉吟”的影子，和他对于潮流大势的认知与把握，还有对于社情心灵感悟时那种同理衷和或共振脉动，而这一点恰恰是一个诗人最必需和最要紧的。譬如他作于2018年底的《斋中读书感悟四首》（七绝）：1.“瞀眩缤纷纸醉金，时听歧路放迷音。谁能助我开天眼，变幻风云洞悉心。”2.“莫道时空有悯心，大千世界主浮沉。遥迢三万人生路，望在明天走在今。”3.“一世匆匆学未深，迷津不见指南针。时乖非是由天定，早逝长生必自寻。”4.“沧海人流偶一波，行同陌路不同歌。话逢知己千言少，闷上心头半盏多。”在天道与时局、世俗与人心中萌发的那种辩证的理性和内蕴的自信凝结于诗的字里行间，平添了哲学之义和生命之趣。

　　第二，坚定不移的现实主义创作原则和“以手写心”的创作体验。永忠诗最大宗的选题，是直击底层忧乐和世态万象的。“苍生相”与“游子情”，这份难得的觉悟，首先来自他对祖国的热爱，对民族的赤诚，对家乡的眷恋，对亲人、朋友的顾念；其次来自他对中国古代从国风到乐府、从屈原到杜甫等现实主义优秀诗歌传统的解读和领悟；当然也和他朴素的出身、沉静的性格相关。我相信他是热爱杜甫的，在永忠大量的关注民生的诗作中，能够看到杜诗对他的深刻影响。至于诗人本人，他也是有愁的。2021年他写道：1.“少壮情怀老枉然，只将未尽寄诗笺。一瓶汁墨三分纸，笔底耕耘忽数年。”2.“轩香书纸墨长流，点画江山几十秋。岁月无情人息影，灵台秃笔不言休。”3.“寻静攸然自宅家，朝融曙色晚融霞。垄耕稼穑东篱下，闲逗园中树老鸦。”4.“沧桑砺炼至天涯，勘破人生万里沙。簪组痴心跟党走，老犹檐下向阳花。”这四首不似“乡愁”，胜是“乡愁”。但，愁归愁，再愁，他也是一朵“向阳花”。

　　第三，精益求精的高尚文学品位之追求。中国古代格律诗词是在诗歌由民众化向贵族化过渡中形成的律化、乐化、雅化了的经典形式，具有形式美、修辞美和意匠美等多维的标准和要求，并非一个“难”字可概括的“国粹”。然而，永忠硬是把这一“象牙塔”中的文学形式给“驾驭”了，且已达到驾轻就熟之程度。他自言“耕耘六年”辛苦所得……若论成果，2024年的作品《咏针四题》是一个很典型的例子：1.“一端眊眼一端尖，烁烁冷光人不嫌。纵使身轻形似小，锋芒敢破万层襳。”2.“里外翻飞缯补丁，玲珑瘦骨好穿行。莫看独眼还生后，纤指丝棉辨得清。”3.“铁骨铮铮体锃明，劬劳昼夜寂无声。万条金线头前引，只绣春花不绣名。”4.“惯看更深灯照人，小儿衾暖梦甜新。每怜寂寞心犹痛，常与他娘陪在身。”一枚小小的钢针，在他的笔下变得那样鲜活与通灵，可谓匠心独运。而这个“绵里藏针”的寓意，寄托了中国传统女性——母亲与妻子多么厚重的善良与爱恋以及何等辛苦的操持与劳劬，又何其用心良苦。加之可歌可泣的格律和娓娓道来的修辞，使这一组诗完成了一个超级意匠笔下内容美与形式美的高度统一，这分明是孟郊《游子吟》式的情感在古今时空切换中的延伸，着实让人惊叹。

　　郭永忠诗集《枫叶集》除了以上三条可视为大箴者外，我还想说的是，永忠诗以“七绝”为长，而以“七绝”创作组诗，更是其专长中的专长。全书收诗词仅七绝诗占半壁还多。而在这些绝句中，又多见组诗，一事一景，从八方观照；洋洋洒洒，玲珑剔透；说真话，若有暇日，真值得逐一再研读。另外，是关于郭永忠的词。在我的印象中，他的词好像起步较晚，我所见亦少，但这次看清样，发现入集最早者也在2018年。这说明永忠先生是诗词同修共进的。本集收词数量排七绝、七律后第三位，确也应算是“大观”了。由于过去对词涉猎极少，这次无论快词慢词一律细细读过，依然感慨系之。尤喜《望海潮·平城吟》一阕。“帝京形制，辉煌北魏，英雄拓跋开篇。陪殿两朝，盘云雁塞，长城万里绵延。有古寺钟悬，最云冈石窟，千载香烟。城廓巍然，墙楼拱斗望经年。瀛湖御水河莲。雨倾波浪阔，风动姿仙。醪酒溢香，声歌咏夜，一轮弄影婵娟。神女怎高眠？醉卧阴绿处，侧畔流泉。朔漠江南气象，眷恋忘归天。”（2020年8月14日）好一个“醪酒溢香，声歌咏夜，一轮弄影婵娟。神女怎高眠？”我想千年古都大同之中，总应该有一些“谪仙人”才是。

　　我认准了，郭永忠就是其中一个！