作为云游四海，一生漂泊的李白，在受到权贵和外戚的排挤、蔑视的情况下，于第二年告别山东好友时写下千古名篇《梦游天姥吟留别》。

　　诗歌写景奇幻瑰丽，意境雄伟，富有神奇色彩，典型地体现了李白诗歌的创作特色。他善于运用极大的数字夸张表情。例如诗中“天台四万八千丈，对此欲倒东南倾”，不免使人想到《将进酒》中的“千金裘”“三百杯”“万古愁”，以及“白发三千丈”“飞流直下三千尺”等语言，运用奇特的想象，夸张的手法，极力宣泄内心的情感。看似毫无节制却没有虚假空幻之感，这是为什么呢？不同于一般的游仙诗，虚无缥缈的梦境游仙实则着眼于现实，再基于李白强烈而真挚的理想情怀，炽热的向往和深沉的痛苦，交错贯穿了李白的一生，使之与众不同，大放光彩。

　　清代诗人赵翼评李白诗说：“诗之不可及处，在乎神识超迈，飘然而来，忽然而去，不屑屑于雕章琢句，亦不劳劳于镂心刻骨，自有天马行空不可羁勒之势。”在品读诗中第二段时，从“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”至“虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻”。诗歌行云流水，一气呵成。阅读之后，一片光怪陆离、雄伟壮阔的仙境图跃入脑海。能够写出如此宏伟壮丽的画面，足以证明李白心中有丘壑，心底有山河，才可以下笔如有神。

　　这个喊着“天生我材必有用”的自信才子，以酒为朋的狂放醉仙，在现实遭遇挫折后迸发出最强烈的呐喊：“世间行乐亦如此，古来万事东流水”“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，亦如《将进酒》中的“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”李白看似狂放到了极致，其实他真的痛苦到了极点，也是他愤怒到了极致，寂寞到了极致。相对于谨严的律诗，本诗中这种四言、五言、七言、九言、骚体并用的诗体正好可以尽情地表达他内心深处的激越和不屈，给读者心灵上带来了强烈的震撼。

　　“最沉重的负担同时也成了最强盛的生命力的影像。”米兰·昆德拉《不能承受的生命之轻》如是说。李白诗歌豪迈奔放，如神仙长啸的背后却是直白抒发的满腔悲愤。尽管现实“行路难”“多歧路”，李白却始终坚信：“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”而他明朗、自信、奔放的感情，只有那个空气中充满豪情、泥土中散发自由的盛唐才有，所以李白永远是盛唐的李白、年轻的李白。每一个在现实生活中遭到压抑的灵魂，都渴望到李白的诗中去寻找那一份舒筋活血的通畅。我们喜欢着李白，仰慕着他的风采，也将读着他的诗歌，循着他的足迹，追求着那份昂扬自信的时代精神。　　　　　　　　　　　　  陈雨霏