天地苍茫 ，孑然独行间，突闻远处锣鼓铿锵，一阵紧似一阵，寻声而去，入眼的老戏台，大幕拉开，靠甲水袖人物鱼贯而出，唱念做打，整个人的思维便沉浸在戏曲营造的六七步九州四海、三五人万马千军的意境中。走进许英辉先生的画室，突然邂逅满屋子的鱼鸟，那感觉与突然在乡野邂逅了一场戏曲一样让人心惊。戏曲绘画之美在于表意，寂寂言表，可身临其境，寥寥数笔，便气象万千，留白之上，意会了所有的美好景象。

　　走进许英辉先生宋庄的画室，顿感有一种民间文化的气场在其中。北壁画的是满壁的游鱼，黑白分明；南壁画的是其翼若垂天之云的鸟，让人想象无穷，再加上画室鸟声啾啾，鸟儿树枝上飞来飞去，将人带入一种山林气象。画室中间的案几上摆放一厚重还有着几分空灵的汉代陶罐，看那沾了泥土器形独特的罐，便知是墓葬出土物，那罐上的鸟兽纹、云纹图案来自于古老的汉代匠人的审美，罐上浮雕精美、简洁而又灵动通神，可以聆听泥土下传出的文明絮语，那图腾和神秘感与画室中绘画的那鱼和那鸟倒也契合，走进画室，便有一种戏曲大幕徐徐拉开待人观的感觉。

　　先生言他正创作《山海图纪 鲲鹏变》系列，再问画室斋堂号，曰“煮梦斋”，当下便明了，无论绘画的是鱼还是鸟，其实也就是个载体，估计先生便是搭载着那鱼游弋向远古文化的深处。《逍遥游》有：“北冥有鱼，其名曰鲲。鲲之大，不知其几千里也；化而为鸟，其名为鹏。鹏之背，不知其几千里也；怒而飞，其翼若垂天之云。是鸟也……”他绘画中的人或者鸟，总是感觉有民间寺庙壁画中的元素，也有寺庙壁画的神性与庄严。

　　余生乡野，酷爱民间的艺术，近些年总是游走于乡间，想多收集一些民间的图谱文字，废弃寺庙里墙壁上的壁画，山中摩崖石刻，也有偶然一见发掘的带着图腾的墓葬壁画，都想认真查看，那些乡间之物，很多时候是看一眼少一眼，再去或溃漫模糊不清了，或者房倒屋塌不见痕迹，或者墓葬壁画见光即毁，或者异地保存不见空余惆怅。许英辉先生毕业于中央美术学院民间美术系，笃信传统文化艺术，多年来汲取民间艺术养分涵养艺术，他的画作自然追求天人合一的境界，闲暇时间采风乡间，看乡民剪纸，访遗失在乡野天地间历代民间画师的画作，获取艺术灵性，到自己创作时，往往感觉进入到某种艺术状态中，与古人对话，画笔汪洋恣肆，想来所谓艺术取法，其实就是向传统文化学习，要想创新先得入古。

　　先生画册《山海图纪 鲲鹏变》，首页《鲲鹏无形》黑白的画面上，一条张着大口的鱼游弋在古老的钟鼎文字之间，似乎奋力向先秦文化深处游去，估计先生是以此诠释自己的创作方向，也在诠释着庄子《逍遥游》中以自然为伴、不卑不亢的人生意境和庄子的“庄周梦蝶，蝶梦庄周”的道家思想，否则他何以将画室冠名为“煮梦斋”？《山海图纪 鲲鹏变》系列应该是作者绘画了水中之鱼化为夜飞之鸟的过程。《山海经》是一部中国古代的地理方志，是上古先民认知世界的记录，留下了神秘的历史背影，是古文化的源头，自然也是取之不尽的艺术源泉。

　　与先生交谈，知其早年任教于京城一大学，有工资而无自由，后终于辞职专司画业，留给自己一片广阔而自由的心境，人不为物累，心不为形役，实践着自己绘画艺术的“逍遥游”，做庄子般“往矣，吾将曳尾于涂中”样的自由人，有大把的时间可以竭力觅乡间图腾，并用洪荒之力，做一条游弋在先秦文化中的游鱼，诠释着心中《山海经》的鸿蒙状态。　　　　　　崔莉英