翻阅《人民日报》，每周星期一到星期五的第5版《评论》中心位置都是一幅竖向漫画。长期坚持，已经成为《人民日报》评论版的一个显著标识。

　　这种使用漫画艺术作品的报纸、刊物、数字媒体数量可观，有的媒体设有创作机构，有的媒体借助外力。那些生动的漫画总能第一时间吸引读者的注意，引起阅读兴趣。不少漫画经过时间的考验成为了经典。

　　著名漫画家方成上世纪80年代初期创作的《武大郎开店》，使用历史人物武大郎来影射、批评某些领导干部压制人才的现实。这幅作品广为流传、引起全国轰动，其影响力至今不衰。作品以独特的手法反映了当时普遍存在的不尊重知识、不尊重科学、不尊重人才的社会现象，引起公众特别是知识分子的共鸣。作者视角独特、技法醇熟，今天欣赏起来依旧具有很高的艺术价值和思想价值。

　　漫画《“听证”老太太》刊于2011年7月的《中国新闻周刊》。画面中的老太太借鉴了中国传统戏曲人物造型，背上插着写有“听证”的靠旗，头戴一只高高举起的造型冠，左手拿着小板凳，右手拿着菜篮子，一派奔忙状态。这位成都老太太63岁，“参加政府各类听证会19次，基本上是每逢涨价必投赞成票，在民间成了政府听证最铁杆的托儿。”

　　《羊城晚报》《今晚报》《新京报》《广州日报》《南方都市报》《读书》《三联生活周刊》《瞭望东方周刊》以及一些数字媒介平台，都因自己的漫画栏目或作品给公众留下深刻印象，也扩大了漫画艺术的认知与影响。

　　研究者认为，中国古代就有漫画这种艺术样式，但当初没有“漫画”这个名称，也没有形成独立的画种。加之近代文明进程的迟缓，漫画在中国真正成为气候已经是清末民初了。

　　放眼世界，16世纪，漫画出现在欧洲的宗教出版物上。到了18 世纪中叶，以英国工业革命为先导的欧洲各国发生了一系列深刻的社会变革，思想启蒙运动与新印刷出版技术相结合，促使漫画形成独立的画种并得以迅猛发展。这些对时政和社会生活进行评议的漫画在报刊上广为刊发，被称为“政治漫画”“评论漫画”。

　　鸦片战争以后，近代报刊在中国出现，近代漫画迅猛发展，并且用艺术担负起评议时政的重任。1898年7月19日，香港的《辅仁导报》刊登了香港爱国人士谢缵泰（1872—1937）的漫画《远东的形势》。1903年12月15日，该漫画经过修改以《时局图》为题在上海《俄事警闻》创刊号上刊登。

　　谢缵泰的《时局图》可以说是中国漫画史上最重要的作品了，不仅被收录进美术图书、新闻图书，还进入了中学历史课本，铭刻在了无数人的脑海中。这幅作品生动形象地向国人展现了19世纪末20世纪初帝国主义列强瓜分中国的严重危机。

　　以《时局图》为信号，中国人自己画的各类时事漫画在中文报刊上遍地开花，中国近代漫画形成独立的画种登上历史舞台。此时的这些作品并不叫“漫画”，而被称为谐画、时画、警画、喻画、讽画等。

　　1904年3月17日出版的上海《警钟日报》首次使用了“时事漫画”，但没有其他报刊的跟进使用。直到1925年5月，上海《文学周刊》开设《子恺漫画》专栏连载丰子恺的作品，“漫画”这个名称在我国才普及开来并沿用至今。1927年秋，由丁悚和张光宇等人发起成立了“漫画会”，并出版《上海漫画》杂志。从此，漫画与新闻媒介结下不解之缘。20世纪90年代，“中国新闻奖”中还设立了“新闻漫画”奖项，各省的新闻奖中也有“新闻漫画”奖项。

　　漫画以“漫”字当头，意在表现形式浪漫、选题内容无拘束，可以直截了当、酣畅淋漓表达公众的情感。也就是说，漫画是纵横驰骋、爱憎强烈、风格鲜明、追求创新的大众画种。也正因此，从清末至今，漫画一直保持了旺盛的生命力，一幅幅作品不仅串起了中国近现代社会发展史，也无声地向后人述说着过往的舆情焦点以及公众的评判。同时，一幅幅作品构建起一座中国漫画艺术丰碑，并成为民族的一笔珍贵精神财富。

　　进入数字技术快速发展的时代，公众的漫画欣赏需求也在发生改变，不再满足于传统的报刊漫画，客观上要求漫画的创作与数字技术结合，适应全新的“图像阅读”需求，形成融合表达与传播。例如，在漫画创作中运用H5技术，使漫画转静态为动态、变无声为有声。

　　科技进步改变生活也影响审美，数字技术、媒介融合已经成为公众生活中的主流趋势。智能手机、平板电脑端口上，公众在全新的漫画作品中理解新闻、观察世界、判断是非，也在个性表达、独家视角中获得情感宣泄、认知连结和审美愉悦。

　　很显然，当代数字技术和漫画结合而带来的这些接受效果，远远超越了纸媒介时代。未来，我们一定会在更深刻的技术变革中迎来漫画艺术的新风景，并获得更丰富多样的精神体验。