当舞剧《丝路花雨》1979年在北京横空出世时，人们惊讶于剧中经典的戏剧性冲突设计和“S”形三道弯式舞蹈动作的魅力。其后的40多年间，中国当代舞剧创作突飞猛进，经过舞蹈家们的深耕细作和长期积累，终于让舞剧艺术从“小众”走向“千家万户”。

　　特别值得关注的是近年来一些舞剧成为舞台演出中的“爆款”。从2013年起，舞剧《沙湾往事》开始创排、演出，至今10年间多轮巡演，足迹遍及60多个城市；舞剧《永不消逝的电波》从2019年正式公演，几年时间，就突破了500场大关，成为一部人人夸赞的大火之作。2021年8月20日，舞蹈诗剧《只此青绿》在国家大剧院首演，两年期间实现了三轮全国巡演，迈过了360场的关键门槛，猛烈冲击着舞剧演出的新纪录。其他一些火爆的舞剧，如《骑兵》《咏春》《五星出东方》等，无不为当代舞台艺术增添着斑斓的色彩。

　　中国当代舞剧爆红的缘由，首先是舞剧艺术家们呼应时代之声，以中华优秀传统文化、革命文化和社会主义先进文化为主要内容载体，创作出了一批激荡人心的精品力作。

　　其次是因为当代中国舞者具有奋力攀登艺术高峰的精神。最令人鼓舞和值得书写的是，改革开放以后，特别是进入21世纪，中国舞剧以成长姿态在华夏大地迅猛崛起，一批带有鲜明中国文化底色和审美特性的优秀舞剧脱颖而出。虚实结合的叙事结构，心理导引的空间处理，精妙的线性化旋律化的人物动作主题，多变的舞台美术设计语言，充分展现个性的影像视频元素等，成为中国舞剧艺术的“标配”，构成了与世界舞剧艺术发展既有关联又截然不同的相貌和审美品格。

　　“中国式舞剧”已然登上世界舞台。《只此青绿》的多层套环与中华同心圆文化深刻关联；《绝对考验》的时空转换与中国诗词的比兴手法神韵相通；《朱自清》里的夫妻临终诀别“枕头双人舞”超越了世界传统舞剧的爱情双人舞意涵而触及中国人的生死观。这些作品，与世界经典舞剧大不相同，个性十足地用中国方式讲述着中国故事，把“中国式舞剧”的概念以鲜明的审美特征和深厚的文化底蕴第一次堂堂正正地书写在当代中国剧场艺术的历史册页上，写入了世界舞剧文化历史。

　　再次是文化市场大海涨潮，融媒体等新生事物一浪高过一浪，让中国舞剧乘势启航。

　　电视和网络综艺节目中的舞蹈类节目也带动了舞剧热，也为舞蹈艺术的普及和明星舞者的诞生提供了巨大机遇。更可喜的是，粉丝们不仅因喜爱舞者而追星，更因为喜爱作品而追剧，因为艺术引起的共鸣共振而热爱传统文化。由江苏大剧院出品的民族舞剧《红楼梦》，以黎星、李超等90后舞蹈演员为核心的主创团队高度关注当代年轻人的审美视角，着力于古典文学名著的“创造性转化和创新性发展”，充分发挥现代剧场美学的力量，引起众多90后、00后青年观众群体热烈追捧。该剧在24个月里巡演了17个城市、20个剧院，所到之处场场爆满，一票难求，其盛况令人难以置信。

　　思考中国舞剧的当下发展趋势，总让人想起李白的诗句：“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”中国舞剧的前路尚远，却非常令人鼓舞。　　　　　　 据《学习强国》