起源于民间的传统戏曲，与广大群众的生产生活习俗有着千丝万缕的联系。而作为我国重要的传统节日—春节，与其相关的意象、习俗、故事是戏曲舞台表现中的重要内容，与之伴生的演剧活动也历来备受重视。

　　一些包含除岁、迎新等应景内容，具有“挂红”、团圆等喜庆元素，乃至在剧名、技艺上“有彩头”的戏码，在这一时段广受欢迎，如《彩楼记》《百花亭》《元宵谜》《龙凤呈祥》等，旧时都曾在春节期间广泛上演，有的时至今日仍在舞台上熠熠生辉。除与民众春节看戏的习俗广泛关联外，这些剧目何以常演常新？

　　其一，都表达了祈望团圆、祈求美好的热切期盼，有跨越时空与当下观众形成情感共鸣的审美旨趣。比如，京剧、昆剧、川剧等都演《彩楼记》一剧，其中，“祭灶”“赶斋”“评雪辨踪”等，皆把吕蒙正夫妇相濡以沫、苦中作乐的质朴性情展现得谐谑风趣，既能让人从中找到“自我”的投射，也很好地展现了人物本身的艺术魅力。

　　其二，很大一部分应节戏在职业化演出中历经锤炼，带有浓郁的行当、流派特色或演员独特的角色体验，因此，风格通俗易懂，质量也相对上乘。比如，取材自三国故事的《龙凤呈祥》，行当齐全、气氛喜乐，至今仍被许多京剧院团作为“开年大戏”上演，其中脍炙人口的“劝千岁”，曾被不同须生流派广泛传唱。

　　其三，随着时移世易和演剧组织形式的发展变化，一批剧目不断扬弃升华、推陈出新，从而更具人民性与艺术性。如武旦戏《泗州城》经多次改编，有的以《虹桥赠珠》为剧名演出，剧情也改为凌波仙子与书生白永相恋、触犯天条，被天神镇压，因将宝珠赠予白永而不敌天兵，白永冒死还珠助战，仙子转败为胜，两人终成眷属。修改后的仙子为爱奔赴，书生有情有义，剧目的故事性、观赏性更为契合大众的审美心理。

　　春节在传统风俗的传承中，承载了跨越时空、历久弥新的精神价值，这与传统戏中许多艺术形象的塑造、题旨内涵的表达形成了高度统一，也成为释放民间演剧、观剧热情的重要元素。当然，随着观众观演需求的日趋多元，春节戏曲演剧亦需丰富供给，无论是送戏下乡还是城市剧场演出，除安排一些主题演出外，还要在拓展观演关系、丰富剧目类型等方面进行创新突破；与此同时，也应乐见科技元素的助力、“互联网+”平台的加持，更好地焕发戏曲艺术的生命力和节庆文化的吸引力。选自《学习强国》